¿Cómo comenzó la revolución de
las carreras de kartings en el gaming? Quizás haya sido en 1992 con Super
Mario Kart de Nintendo, aunque otros apuntan a que inició antes, con el
clásico de Atari de 1982, Pole Position, o incluso con Crashing Race,
un juego de 1976 de Taito. En esta nota, un repaso por los orígenes y la
historia de los “karting games” más importantes.
Desafiante
y lleno de puzzles inesperados, The
Messenger es un gran homenaje a los plataformeros retro que, además,
presenta numerosas características “anti-frustración” para sus jugadores.
En una ciudad como Thimbleweed
Park, un cadáver es el menor de tus problemas. Hace unos días terminé el nuevo videojuego
de Ron Gilbert y hoy tengo ganas de repasar por qué creo que es aventura
gráfica en su mejor forma.
Cuando creé la lista de mis juegos
de SNES favoritos, dejé a EarthBound
afuera. Lo conocía pero nunca lo había jugado. Lo tenía en mi lista de
pendientes desde que lo conocí jugando el primer Super Smash Bros, hace unos diez o doce años. Pero especialmente
subió en mis prioridades cuando me fanaticé con Undertale (y luego Deltarune)
de Toby Fox. Y ahora que lo terminé
puedo decir que es realmente maravilloso.
Cuando comenzás Celeste
–uno de los grandes plataformeros indies del 2018– el juego anuncia:
“enorgullecete de tus muertes”. Al principio el texto me generó confusión, pero
pronto lo entendí. Sólo en el primer nivel tuve casi 100 muertes. En algunos casos
llegué a contabilizar más de 500 para poder atravesar una zona determinada. Y
sin embargo, nunca quise dejarlo, sino todo lo contrario. ¿Cómo es que Celeste es un juego tan difícil y,
simultáneamente, extremadamente placentero?
Los videojuegos son una de mis grandes pasiones, algo
que los lectores de este blog de vicios personales seguramente ya saben. Al fin
y al cabo, tengo una solapa exclusivamente dedicada a ellos.
Aunque las malditas responsabilidades (tanto
sociales como laborales) me impiden viciar tanto como me gustaría, nunca dejé
de hacerlo (o de informarme sobre lo últimos en videojuegos). Frecuentemente
leo webs como IGN, Rock Paper Shotgun,Kotaku o el
subreddit r/gaming para
enterarme de las últimas novedades. Completo el contenido con los muchachos de Malditos Nerds y algunos canales de
Youtube dedicados al gaming.
No podemos estar todo el día jugando videojuegos,
pero eso no significa que no podamos pasar el horario de oficina navegando por
Internet en busca de trailers, reseñas, guías, curiosidades, etc. Estas son
6webs que, considero, todo gamer
debería conocer por ser especialmente útiles o copadas.
Hacía rato que no retomaba esta nostálgica saga.
¡Fue hace más de dos años cuando hablé del Contra, el Tamagotchi y el Doom! Hoy quiero referirme a una
tendencia que viene desde hace un tiempito y que terminó por consolidarse este
año: las remasterizaciones de cosas del pasado en un intento de devolverles la
vigencia.
Disney,
por mencionar el principal caso, lo está haciendo con sus muchas remakes
cinematográficas y videojuegos. Es una tendencia que parece no querer parar.
En esta nota quiero reseñar tres muy buenos
videojuegos actuales que demuestran el amor por lo retro: Ducktales Remastered, Castle
of Illusion HD y Tanglewood.
Si MiniDoom
fue un excelente
y nostálgico homenaje 2D al clásico Doom,
entonces MiniDoom 2 ya es un juego
en sí mismo que logró distanciarse de su predecesor. Lleno de sorpresas,
secretos y desafíos, este nuevo proyecto fan-made de los chicos de Calavera Studio es superior en todo sentido y uno de los
mejores juegos indie que tuve la posibilidad de conocer este año.
En esta oportunidad
quiero recomendar un pequeño juego independiente que encontré investigando para
el post de juegos de compu preferidos y me enganchó por completo.
***
MiniDOOM es
un tremendo videojuego de plataformas y acción 2D que funciona como tributo al Doom
1. Fue creado por los desarrollados independientes Juan Carlos y Felipe Porcel,
hermanos que fundaron Calavera Studio.
El juego está
disponible de forma gratuita en la web de los autores (pueden descargarlo acá) y
no tiene ningún tipo de desperdicio. Es muy cortito (consiste de cinco niveles
y la final) pero es muy desafiante.
Cuando le cazás la
onda, podés darlo vuelta en unos 20 minutos. Sin embargo, es bastante difícil
hasta que descubrís algunos secretos fundamentales, entendés la mecánica del
juego y aprendés una lección fundamental: a veces es mejor correr que pelear.
Por cierto, si se
les hace realmente imposible (cosa que no me extrañaría) no se olviden de sus
buenos amigos: los trucos.
IDDQD, IDKFA e IDCLIP funcionan a la perfección.
Las reglas son las
mismas que en el Doom original:
buscar las llaves roja, azul y amarilla y llegar hasta la salida vivo. A
excepción de la motosierra, todas las armas están disponibles, incluyendo la orgásmica
Big Fucking Gun (BFG). Sin embargo, las armas funcionaban de modos ligeramente
diferentes.
Por ejemplo, la
escopeta tiene un alcance más corto y comparte balas con la chaingun, mientras
que el arma de plasma es teledirigida y la pistola tiene municiones infinitas
(aunque es súper débil).
***
Se viene MiniDOOM 2
Afortunadamente, al
toque terminé el juego me puse a investigar y me enteré de una noticia hermosa:
se viene MiniDOOM 2, y va a
ser muchísimo más grande y complejo que el primero.
Estuve charlando con
Juan Carlos Porcel, uno de los
desarrolladores, quien me confirmó que va a lanzarse en Navidad este mismo año.
Sólo viendo el trailer me emocioné un montón. ¡Va a ser increíble!
Otra cosa que me
confirmó es que va a tener más niveles de dificultad, haciendo que uno pueda elegir
qué tan ingrato quiere que sea el juego.
La verdad es que el juego se ve muy superior al primero, tiene muchísimos más secretos e incorpora más elementos del original Doom II. La primera mitad ocurre en Marte mientras que en la segunda nos trasladamos al mismo Infierno.
Si te considerás
fanático del Doom, o incluso si te gustan los plataformeros retro del estilo Contra y Metal Slug, MiniDoom 2
puede fácilmente convertirse en tu juego favorito del año. Le incorporaron
mejor jugabilidad, más enemigos (muchos nuevos), más items y más niveles (12 en
total).
Mientras esperan la
llegada de esta continuación, pueden darle una chance al primer MiniDOOM. Es un homenaje fantástico al
juego y un plataformero 2D muy bueno en sí mismo. Absolutamente recomendado.
►Trailer e imágenes
de MiniDOOM 2:
***
Los enemigos de MiniDOOM frent a los nuevos y variados del MiniDOOM 2.
MiniDOOM 2 tiene varios niveles de dificultad.
MiniDOOM 2 incorpora un simpático mapita a lo Super Mario World.
► Podés seguir las nuevas notas y
novedades (además de humor y críticas de cine) en mi fan-page: http://www.facebook.com/sivoriluciano. Si te
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La primera gran decepción del año en materia de
videojuegos.
No porque sea malo en sí mismo, más bien porque mis
expectativas quedaron por el piso.
Me habían pintado To the Moon como un videojuego retro maravilloso y está lejos de
serlo. Especialmente en un año en el que conocí grandes joyitas como Limbo o Portal 2 y comencé un largo camino
por la calle de la memoria con la saga sobre mejores videojuegos retro (10
grandes juegos de Sega Genesis).
Hecho con el RPG
Maker y prácticamente por un solo hombre (el canadiense Kan Gao, quien se encargó de
prácticamente todo, desde la programación hasta la música, el arte y el guión) To The Moon salió en el año 2011 y
rápidamente se convirtió en uno de los favoritos.
De hecho, ese mismo año ganó el premio de GameSpot
a la “Mejor Historia”, venciendo a Portal 2.
El problema fue que yo buscaba un adictivo RPG y me
encontré, en cambio, con una dramática novela visual donde no hay mucho
para interactuar.
***
Inception: el RPG
En un futuro no muy lejano, la Dra Eva Rosalene y el Dr.
Neil Watts trabajan para la Corporación Sigmund, una empresa que desarrolló
una tecnología para forzar memorias ficticias en las personas que están
muriendo, permitiendo que se vayan hacia el otro mundo con una sonrisa en la
cara.
El juego se desarrolla con un cliente en
particular: Johnny, un abuelo en
coma cuyo último deseo es el de ir a la Luna, sólo que no recuerda por qué.
Neil y Eva tienen que ingresan en la mente de Johnny e ir hacia atrás en sus
recuerdos a través de diferentes memorias para desenredar el misterio.
To the Moon
recibió críticas muy positivas que elogiaron el hermoso soundtrack (que, sí, es
muy lindo), la emotiva historia y el guión ingenioso. El sorprendente desenlace
(que no voy a spoiler acá) confirmó que este es la primera parte de una serie más
grande cuyo nombre todavía no se reveló.
Sobredosis de TV
Una de las particulares del juego es la inmensa
cantidad de referencias culturales que posee. Para empezar, el nombre de la
corporación es un guiño a Sigmund
Freud, el padre del psicoanálisis.
Neil, el comic-relief de la historia, en un momento
dice que su nombre es Lorenzo von Matterhorn, un alias que utiliza el personaje
de Neil Patrick Harris en un
capítulo de How I
Met Your Mother.
Una batalla en joda que aparece al principio del juego...
Neil además tiene otras destacables. Cada vez que
rompe un recuerdo, lo hace con una frase de alguna franquicia conocida: "KAME...HAME—!",
"HADOOUUUKEN!", etc. O responde "Morpheus?" cuando atiende
el teléfono.
Otros guiños son menos cómicos y más reveladores.
Por ejemplo, se menciona al investigador de la vida real Dr. Tony Attwood, una
pista importantísima para descubrir la enfermedad que padecía River, la mujer de Johnny. Hay otra
clave directamente relacionada con una frase de Sheldon Copper en The Big Bang Theory.
En cuanto a la literatura, se mencionan los libros
infantiles de Animorphs, de K. A. Applegate, la interesante novela Guía del autoestopista galáctico, de Douglas Adams y se parodian los de
Twilight.
La mecánica
del juego
Tengo un amor especial e incondicional por los
juegos retro, y cualquier cosa que se asemeje a los 16 bits me genera una
conexión instantánea. Por eso me interesaba To
the Moon, que se ve realmente muy bien. Los personajes pixelados logran
trasmitir mucha emoción, lo cual ya es un logro en sí.
Lo que creo que es importante aclarar (y que no
sabía antes de jugar el juego) es que no es un RPG de acción y batallas,
sino más bien una novela visual interactiva.
El 75% del juego son escenas y diálogos, y nuestra
participación se limita a ir desde un punto A hasta un punto B de forma muy repetitiva.
Escena, juntar los cinco recuerdos, romper el recuerdo, pasar a la siguiente
escena. Repetir. Repetir. Repetir. Hay algunos puzzles en el medio, pero
ninguno es lo suficientemente desafiante o tiene algún impacto real en el
juego.
La forma de viajar atrás en el tiempo es ir
completando enlaces de recuerdos. La idea es detectar objetos clave de cada
época y después encontrar otro que sirva de anclaje, que haya estado en otro
tiempo. No es para nada difícil; de hecho el juego nunca te complica la vida.
Tiene apenas algo de interactivo, mucha cinemática y demasiado texto.
Para algunas fans, To the Moon compensa la falta de jugabilidad con una historia
emotiva, sutil, cercana. Esto no lo niego, es una buena historia con
suficientes giros argumentales para mantenernos interesados. Los secretos se
van destapando al mismo tiempo que el Dr. Wyatt y la Dr. Rosaleane descubren el
pasado de Johnny. Vivimos los momentos dulces y los trágicos junto a los
protagonistas.
Palabras
finales
To the Moon podrá
tener una linda trama, pero falla estrepitosamente como videojuego. Su limitada
jugabilidad y una mecánica de juego extremadamente repetitiva y monótona hacen
que uno pierda rápidamente el interés. Se agradece que sea corto (unas 3 horas
y media para terminarlo).
Yo quiero que un videojuego me divierta, quiero
tener que usar el joystick o el teclado para algo diferente que hacer click eternos.
Particularmente en un RPG, quiero desafíos, exploración, side-quests, secretos,
habilidades, personajes que evolucionen y progresen.
To the Moon
no te da nada de eso. La experiencia de jugarlo muere en el momento en el que
sabés exactamente de qué va la historia. No alcanza la belleza visual o una
gran música. Quiero divertirme jugando. Para quedarme sólo con una historia me
veo un gameplay en Youtube, leo una novela o directamente veo una película.
***
Los interesados en investigar más sobre este juego en relación a su narrativa, pueden pasar por este genial ensayo de Paula R.D, quien analiza la historia en detalle en su blog (y fue uno de los posts que leí que me llevaron a interesarme en To the Moon en primera instancia).
► Podés seguir las nuevas
notas y novedades (además de humor y críticas de cine) en mi
fan-page: http://www.facebook.com/sivoriluciano. Si te gustó, ¡compartilo o dejá
un comentario!
Hoy arranco una nueva saga de esas en las que hago
listas infinitas que después nadie lee. Pero me divierto haciéndolas y
recupero, aunque sea un poquito, mi nostálgica infancia.
En esta primera parte de Grandes videojuegos de mi vida voy a hablar de la consola a la que
–sin lugar a dudas– le dediqué más horas. Una de las pocas que sigo jugando al
día de hoy.
Creo que debo haber terminado más de 100 juegos de
la Sega Genesis (en
serio), y muchos los di vuelta varias veces. Ayuda que el promedio de los
juegos de Sega rondan las dos-tres horas para terminarlos.
Más allá de mi gusto personal por la consola, no es
casual que haya querido arrancar la saga por acá. Hace no mucho tiempo se
confirmó que la Sega Genesis está
de vuelta en producción, como una consola con 22 juegos precargados (algo
similar a lo que sucedió con la mini-NES en su momento).
***
ACLARACIÓN:
siempre lo digo, pero no está de más. Es una elección basada en mis gustos
personales y en lo que disfruté de estos juegos en su momento. Al menos creo
que sirve como una lista de recomendaciones para esos retrogamers que andan
dando vueltas por ahí.
***
"Segaaaaaaaa..."
***
Menciones
especiales
Todas estas menciones son juegos geniales que, si
no entraron en el TOP 10, es porque me quedó demasiado chico. Incluso, desde
aspectos técnicos estos videojuegos son mejores que los que presento en mi
lista, pero simplemente hubo otros que disfruté más en su época.
►
Ristar
A diferencia de la inmensa cantidad de
plataformeros de la Genesis, acá la estrella antropomórfica tenía algunas
habilidades bastante ingeniosas. Este personaje iba a ser la mascota de Sega
(antes de Sonic, claro) y tuvo un concepto original: no puede saltar muy alto ni
hacer grandes acrobacias. Se limita a estirar los brazos para agarrarse de
paredes, enemigos, escaleras, etc. Gran juego con desafiantes jefes, algunos
buenos rompecabezas y lindos diseños de sus niveles.
Acá no puedo dejar de nombrar a otros plataformeros del estilo que me
gustaban: Dynamite Headdy, por un lado, y Rocket Knight Adventures,
por el otro.
►
Earthworm Jim 1 y 2
El primer Earthworm Jim no sólo fue el primer juego
de Shiny Entertainment, sino que además logró poner a la empresa en el mapa.
Fue un original de la Genesis que luego se exportó a otras consolas.
Los dos son tan únicos desde lo conceptual como
diferentes entre sí. Tiene una impresionante amalgama de buen control, comedia,
toneladas de encanto y brillantes diseños. Dos clásicos absolutos
(personalmente me gusta más el primero, pero ambos son igual de buenos).
►
Gunstar Heroes
Uno de los aspectos más atractivos de la Sega
Genesis fueron sus juegos cooperativos. La consola de 16-bits tuvo muchos, pero
en general no ofrecían demasiada variedad. Claro que puedo mencionar a Contra
Hard-Corps (otro clásico), pero Gunstar Heroes estaba a otro nivel.
Lo que lo hace memorable es que era una constante
locura de disparos y explosiones, y sin embargo todo era siempre claro y
entendible. Un primo del Contra que resultaba más caótico y se veía mucho
mejor. La posibilidad de combinar armas para formar diferentes tipos de
disparos le daba un toque especial.
►
General Chaos
La Genesis no se destacó especialmente en juegos de
estrategia, pero tiene algunos que –en mi opinión– superaban ampliamente a la
competencia del momento. General Chaos no es quizás el mejor
de todos, pero sí merecía su mención especial.
El juego es divertido para jugar solo, pero brilla
especialmente cuando sumás a un amigo. Es una batalla de cinco contra cinco
donde cada soldado tiene su especialidad. Durante la batalla podés generar
estrategias de ataque, curar a tus personajes, atacar por detrás, combinar
esfuerzos. Es una cosa absolutamente caótica y entretenida. Simple y adictivo.
►
MegaMan: The Wily Wars
Wily Wars te daba la posibilidad de
jugar a los primeros tres Mega-Man en un solo cartucho. Siempre disfruté de
esta franquicia, por lo que era genial tener la primera tríada en un único
juego. Tengo grandes recuerdos del MegaMan II y esa impresionante música de
comienzo.
► Snowbros (¡gracias Tim Savioors!)
¡Qué pecado haberme olvidado de este juegazo de la
Genesis!
Posiblemente uno de los juegos más bizarros tipo
arcade que alguna vez llegó a la consola (fiel a la naturaleza de las
producciones japonesas). Es cierto que Snow Bros resulta poco original en
comparación con otros juegos anteriores (recuerda al clásico Bubble Bobble y al
Ice Climbers, tiene algo de Mario Bros también) pero eso no lo hace menos
adictivo.
Es muy largo (unos cien niveles) y especialmente entretenido para dos
jugadores. El objetivo es eliminar a todos los enemigos de cada
nivel convirtiéndolos en bolas de nieve y luego haciéndolos rodar. En el medio es posible
conseguir power-ups para disparar más rapido, más fuerte o más lejos. ¡Los
jefes finales (que aparecen en cada piso múltiplo de diez) son durísimos!
***
Lista
TOP-10: mejores juegos de Sega Genesis
Ahora sí: vamos a lo nuestro. Mis 10 juegos
favoritos de Sega Genesis. De más está decir que son todos excelentes desde mi
punto de vista.
#Puesto 10 – Comix Zone
Comiz Zone no sólo es uno de los
juegos más originales de la Genesis, sino también del mundo entero. Un artista
de comics queda atrapado en una de sus creaciones y tiene que atravesar la
historia cuadro por cuadro, atravesando paneles, atacando enemigos a medida que literalmente
se dibujan frente a vos.
El gran problema con el juego es que era
extremadamente corto (sólo 3 niveles) y muy difícil. Pero se veía tan bien que
daban ganas de jugarlo una y otra vez. Además, contaba con algunas situaciones
en las cuales podías elegir dos caminos, haciendo que el nivel variara
ligeramente.
Nunca más vi un juego beat-em-up tan único como éste. Fusionó el clásico genero de acción
y pelea con un diseño fresco, algunos rompecabezas para resolver, manejo de
items y un estilo súper particular.
#Puesto 9 – Sunset Riders
Situación: estás con un amigo tomando una birra,
aburrido, te terminaste la pizza napolitana. Te jugás un Sunset Riders y arranca
la noche. Es el ideal para vicear de a dos, puede pasarse en hora y media, tiene
una dificultad media y es absolutamente adictivo. Creo que hasta me sé el juego
de memoria. ¡Excelente música!
#Puesto 8 – Beyond Oasis
Hubo al menos dos grandiosos juegos de acción-RPG
que buscaron clonar al Leyenda de Zelda
para la Genesis y terminaron por crear algo bastante diferente.
Beyond Oasis es uno de ellos. Más allá de las comparativas, este es un
gran juego que te sumergía en un mundo místico de piratas, espíritus y
traiciones.
Los gráficos eran geniales, el sistema de pelea es
excelente y tiene un estilo visual atractivo que hace que te den ganas de
jugar, incluso tantos años después. Lo mejor era tener la asistencia de
diferencias espíritus que peleaban a tu lado cuando los invocabas.
#Puesto 7 – Shining Force II
Una gran mejora respecto al primero, que de por sí
era impecable. Shining Force II es, probablemente, uno de los mejores RPG´s
tácticos alguna vez creados. Todo desde la mecánica de juego hasta la historia
es fascinante, hay más personajes que en un episodio de Game of Thrones,
desafiantes batallas y una narrativa interesante.
La Genesis no se destacó por sus RPG´s, pero los
pocos que tuvo me volaron la cabeza. Este es uno de ellos, y quizás sea hasta
el juego más largo de la consola, requiriendo invertir unas 30 divertidísimas
horas para atravesar la historia completa. Estrategia bien balanceada, buena
música y un especial cuidado al desarrollo de las peleas. Juegazo.
#Puesto 6 – Fatal Labyrinth
Soy el primero en admitir que Fatal Labyrinth se veía
tan feo que parecía un juego de 8 bits más que de 16 bits, pero pocos me
divertían tanto. Su aspecto más atractivo es el estilo rogue-like (un género
que descubrí con este juego, de hecho).
El subgénero del roguelike (o de “exploración
de mazmorras”) es uno en el que énfasis está puesto en el contenido
aleatorio: mazmorras generadas aleatoriamente, con enemigos, objetos y trampas
al azar. La jugabilidad es el aspecto primario, por encima de la estética.
En este tipo de juegos morís con frecuencia, pero
tiene una curva de aprendizaje que estimula el avance, e incluye ciertas
mecánicas de juego que recompensan al que sigue intentando.
Gracias a este juego, me fanaticé con el subgénero
y me llvó a conocer Pixel Dungeon,
del cual me enamoré perdidamente.
#Puesto 5 – Gain Ground
Nuevamente coloco en mi TOP un juego que se ve feo,
pero que cuenta con una mecánica que lo hace especial. Junto a Gunstar Heroes, Sunset Riders y General
Chaos, este es el otro clásico que vale la pena jugar en modo cooperativo.
¡Y si no lo habré jugado!
El juego combina acción y estrategia. Comenzás
controlando a un número pequeño de personajes, cada uno con sus habilidades y
características particulares. A medida que se va avanzando, vas rescatando a
nuevos personajes con otro tipo de habilidades. Los primeros niveles comienzan
en la Edad Oscura, luego avanzás hacia la Edad Media, la China
pre-revolucionaria, el presente y, finalmente, el futuro lejano.
Recientemente me enteré que Gain Ground tiene una
versión remasterizada para la PlayStation 2 (se ve mucho más linda) y también
una versión del original para Steam.
#Puesto 4 – Soleil (Crusader of
Centy)
Crusader of Centy fue el otro
rip-off de Zelda: A Link to the Past
que tuvimos para la Sega. No me pienso explayar mucho porque ya le dediqué un
post entero (puntualmente
acá).
Lo cierto es que se trató de un juego impresionante
por la escala, la posibilidad de contar con diferentes animales que otorgaban
habilidades, una narrativa interesante y un sentimiento de estar viviendo una
historia muy épica, una de las más épicas que presentó la Genesis.
#Puesto 3 – Sonic 3 / Sonic &
Knuckles
¿Cómo no mencionar a Sonic en esta lista?
Imposible.
Si bien todos son gemas dentro de la consola de 16
bits (excepto el Sonic 3D Blast… puaj), el Sonic 3 y el Sonic and Knuckles (es
complicado separarlos porque son igualmente excelentes) tenían que entrar en el
TOP.
Sonic fue más que una franquicia. Redefinió completamente
a una generación de gamers. No tenías la Sega Genesis sin tener un Sonic.
Introdujo algo nuevo al universo gamer que no existía con Mario: la
velocidad. Un tipo de velocidad muy fluida, muy maleable. La Sega de 16
bits fue lo que fue gracias a estos juegos, que son todos hermosos.
En particular, las versiones 3 y Knuckles son las
más vibrantes, atractivas y completas, con diseños de niveles alucinantes, todo
tipo de secretos y una narrativa un poco más compleja que sus predecesoras. ¡Y
ni hablar cuando juntabas los dos cartuchos para hacer un único y gran juego!
Como dije: completamente revolucionario.
#Puesto 2 – Ultimate Mortal
Kombat 3
No hubo juego de pelea que disfrutara más durante
mi adolescencia que éste. Me emocionaba aprender las fatalities, brutalities,
combos y poderes especiales de cada personaje. Incluso -modestia aparte- era
tan bueno que ni mis amigos ni mis hermanos querían competirme (lo cual,
sinceramente, lo volvió medio aburrido).
Años después lo volví a descubrir con un amigo de
la Universidad que era tan bueno como yo y pasábamos tardes increíbles
batallando con los personajes del Mortal Kombat.
Si bien también me gustaba mucho el Mortal
Kombat 3, el Ultimate me parecía más completo y sofisticado.
A C ARRIBA B ARRIBA B A ABAJO. Nunca me voy olvidar
de ese truco para sacar las opciones secretas, así como de algunas brutalities
que todavía tengo grabadas en la memoria.
También era la época donde Internet no existía (o
era sólo para unos pocos) y uno tenía que descubrir los secretos con prueba y
error, comprando revistas especializadas (como la Top Kids) y charlando con tus amigos. Esto hacía que la experiencia
de jugar Mortal Kombat fuera todavía más increíble.
Este es un videojuego que me sigue emocionando cada
vez que lo veo. Mortal Kombat Trilogy en versión PC es técnicamente superior,
pero el Ultimate tiene su lugar en mi corazón.
#Puesto 1 – Phantasy Star IV
La verdad es que, a esta altura, todos los primeros
puestos de mi TOP califican como mis juegos más apreciados y memorables de la
Sega Genesis. Sin embargo, no soy el único en considerar al Phantasy
Star 4 como lo mejor que alguna vez sacó esta consola.
Nintendo tenía la franquicia de Final Fantasy, pero Sega tenía la de
Phantasy Star, y todas sus versiones fueron importantes en su medida. La cuarta
entrega, sin embargo, califica como uno de los mejores RPG´s de toda la
historia, sobresaliendo en gráficos, mecánica de batalla, personajes, historia,
música y experiencia de juego en general.
Junto a Shining Force II, es uno de los
RPG´s más largos de la Genesis (toma alrededor de 20-25 horas pasarlo) y es una
experiencia impresionante. Sin ir más lejos, decidí volver a jugarlo ahora…
cuando me encaminé a arrancar esta nota hace algunas semanas. Lo estoy
disfrutando un montón.
Phantasy Star 4 contó además con
algunas características que lo volvían único, como el hecho de tener una macro
para largar las habilidades con más facilidad y contar la historia a través de
paneles, simulando a un comic.
La manera en la que combinaba fantasía y ciencia
ficción lo convirtieron en uno de los mejores RPG de la historia, y es una
experiencia absolutamente recomendable para los amantes del género.
***
Bienvenido al próximo nivel...
***
► BONUS TRACK: ¿Dónde puedo jugar a
la Sega Genesis?
La opción obvio es: roms + emuladores. Fue
la que terminé adoptando eventualmente por una cuestión de comodidad. Si bien
el verdadero gamer tiene la consola original con sus cartuchos.
Lo cierto es que los emuladores para PC son
cómodos, permiten una amplio abanico de opciones (desde grabar el juego en
cualquier parte hasta acomodar framerate, botones según preferencia, etc). Yo
hoy utilizo Gens, que me resulta ideal.
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notas y novedades (además de humor y críticas de cine) en mi
fan-page: http://www.facebook.com/sivoriluciano. Si te gustó, ¡compartilo o dejá
un comentario!
Si sos más o menos
seguidor de mi blog, ya sabés que amo la franquicia del Doom.
La primera gran decepción del año en materia de
videojuegos.
Tengo un amor especial e incondicional por los
juegos retro, y cualquier cosa que se asemeje a los 16 bits me genera una
conexión instantánea. Por eso me interesaba To
the Moon, que se ve realmente muy bien. Los personajes pixelados logran
trasmitir mucha emoción, lo cual ya es un logro en sí.
